圓圈‧まる‧〇

好久好久沒有打開網誌了，
但還是希望在心裡這份悸動淡化消失之前，稍微留下一點紀錄。

今天進電影院去看剛主演的電影了，
是他睽違27年主演的電影，
雖然在日本上映時，就已經稍微讀過一些關於本作的報導，
但是我得說，知道和看到、感受到是截然不同的感覺。

先說結論，
這部果然是有著濃濃日本味的電影，
片裡漂浮的日式的哀愁與淡淡的無可奈何，
生活日復一日的消耗與弔詭，以及「到底是這世界有病還是我有病」的疑問，
通過每一個鏡頭與台詞，直擊了我的內心，
然後，再次深刻感受導演所說的「只有堂本剛才詮釋得出來的濃豔的哀愁感」所指為何。

這部的劇情真的很單純，
只要看過劇情簡介，
任何人都可以猜想故事的走勢與發展，
但是，每個人的人生都沒有標準答案，
只能在別人對自己、自己對自己的提問中，
孤獨的摸索未來的模樣。

「藝術匠人」澤田委身於知名現代藝術家秋元的麾下工作，
但是秋元這個人又暴躁又愛壓榨旗下員工，
甚至將員工們的發想與心血據為己有，
澤田雖早已認命，但是還是會忍不住有負面情緒，
覺得自己就像那群在大雨中逆風飛行的鳥兒一樣，
得忍受彷彿永不停歇的暴雨濡濕一切，垂頭喪氣的撫去拍到眼裡的雨水繼續前行，
過度寄託情感的後果就是摔車，
順便摔斷了慣用的右手，連個匠人都當不成，
只能回家自己吃自己。

也因此，他多了很多與原本生活圈之外的人的交流。
比如之前只聞其聲不見其人的日日發出哀號與暴怒怨言的惡(?)鄰居
比如無比正向陽光的緬甸人超商打工仔
比如一個看似只會背圓周率但實為茶道大師的怪老頭
比如神秘的二手舊物店長等等
這些人撐起了澤田的生活，
也推動了他生活的傾斜(笑)與變化，以及後來的煥然新生，

說真的，
我非常非常有感的地方就在於，我真的看不懂現代藝術，
「藝術」這種東西真的就是商業操作與炒作我極度認同，
只要有人吹捧，
作品甚至能跳脫作者原本的想像與框架，
有著事前完全想像不到的解讀空間，
也就是說，
作者雖然是催生「作品」的父母，
但是作品被解讀成何種文本，可就不是原生父母說了算了，
這種後設的詮釋方式我很喜歡，也覺得十分貼切，
現代藝術或是NFT的模式，我是真的理解不能。
實在是想給早乙女太一一個拇指，他每次出場，露出的笑容都能讓我心底發寒好久。

劇中每個看似無意義的對話，
其實都很貼近我們的生活，
比如腳踏實地做事的人，
在這個世道裡反而容易遭受別人嘲笑；
或者人一到中年，就只能開始在別人身上尋找成就感之類的，
直面靈魂的拷問層出不窮，但是我也和澤田一樣，
忙到沒有時間停下來思考。

劇中最讓人印象深刻的提問，
莫過於迫切想要出人頭地，
希望有朝一日能用自己的漫畫改變世界、現實中卻只能忍受別人刺骨椎心的目光(暫時)當個外送員的鄰居橫山的那個關於兩成的螞蟻的提問吧，
橫山說，
我們對工蟻的印象就是牠們總是辛勤不斷的勞動工作著，
但是事實上，蟻群中會有大約兩成的工蟻是不工作的，
每天混吃等死就像我們這些敗犬一樣，
一事無成。
但是如果驅逐了這兩成不工作的工蟻，
蟻群內又會慢慢產生兩成不工作的工蟻，
就算自己有用漫畫改變世界的抱負，但是在旁人的眼裡，
自己彷彿就是那兩成不事生產的工蟻一樣。

澤田第一次尚且無法好好的整理出自己的想法來回應橫山，
但是我在這邊就已經被觸動了，
要如何定義「成功」？
是投注所有在自己所喜歡的事物上，
還是有賺到錢有「生產值」
還是要變的具有知名度？
隨之而來的框架與各方的期望值，
順應而生的我還是我嗎？
就算真的回答了，
也會有人跟你說「那不是你，至少，不是我們想看到的『你』。」

所以第二次，澤田總算整理好自己的想法正式回應橫山的時候，
我根本爆哭到停不下來
他說，他也知道他做的事情在世人眼哩，
彷彿就是那兩成不工作的工蟻一樣，
但是他就只是，有著無法停下的慾望
因為繪畫是他唯一能宣洩這份情感的管道啊。
這份無法抑制的衝動，或許就是人身而為人、或者是我身為我的獨特。

導演曾在訪談中說到，
澤田這個角色是只有堂本剛才能詮釋出來的，
我也深有所感，
澤田的問題是我這種平凡人物每天都會遇到的問題，
有時候也會遇到這種日復一日除了嘆氣沒有其他方法的困境，
我在澤田身上除了看到我自己
同時也看到了在框架中力求突破、曾經苦苦掙扎的剛的身影，
所以觀影後，
我感慨的對朋友說
我都不知道是澤田來自靈魂的拷問觸動了我
還是堂本剛寄宿在澤田身上的影子令我心疼不已，
雖然對話常有日式的怪誕與冷笑話，
但是這部電影真的很好看，
我還想再好好品味其中韻味。
另一個令我印象深刻的畫面，
是超正向超商打工仔森崎溫帶著淡淡苦笑地回應澤田的那句「你真的超級積極正向呢」時
他說「沒辦法，因為不這樣就真的撐不下去了」了
對啊
我們臉上的微笑，
有時候都是給自己的鼓舞與最後的武器，
失去微笑與積極的時候，
我們內心的黑洞與痛苦又該往何處宣洩呢？

我非常喜歡這部作品對社會議題與命題的處理，
很有禪味，箇中滋味堪比頓悟後的解脫與爽快，
比如澤田在日復一日的傾斜軋音與隔壁鄰居製造出來的雜音爆音中，
反覆唸給自己聽的就是《平家物語》的開卷文：
「祇園精舍之鐘聲，有諸行無常之響； 沙羅雙樹之花色，顯盛者必衰之理。」
我根本就把這個當成佛經理解了，剛的聲音在一片漆黑寂靜中響起時，
瞬間把我拉到了平安神宮的廣場，彷彿可以看到映著火光祈喃自禱酬神迎賓的剛的身影。
又或者是對「圓」的解釋與說明，
雖然禪味的解釋很多種，
但是我最喜歡的還是最簡潔有力的譬喻與意象，
那就是甜饅頭與洞(笑)，
繁華歸簡，破立新生，
希望我們內心的躁動鬱悶與不安，都能這樣，
在思考過後好好尋覓出屬於自己的解答，安放之。

對了，
片尾曲是剛所重新詮釋的《街》movie ver.
第一句歌詞在影廳內響起時，
那股穿透力與悠遠空靈的聲音就令我整個人震撼不已，
當然一邊看著歌詞，
一邊與剛憐憫鼓舞著那個虛構的少年時
我又是哭的一把眼淚一把鼻涕的
(但是我眼光覺得我身邊的男生也在吸鼻子，應該不是只有我有感覺)
雖然不是什麼動作爽片，但是真的留下了濃厚的一筆色彩，
是很可圈可點的一部作品！

新生活

 4月結束了，
我的新生活也開始了。
正式成為北漂青年(?)的第一週中，
在新的環境裡，
認識新的同事、新的工作內容，
雖然很忐忑，
但是上班一天之後回到家裡，覺得好像與之前也沒有那麼大的不同，
除了自己的電腦從桌機變成筆電、
衛浴要與人共用、
通勤從機車改為公車之外，
需要適應的東西好像沒有想像中的多，
但這或許也是因為沒有精打細算的後果。
加油啦我自己，希望可以早日上手、少出錯，早歸鄉。

[特攝] 暴太郎戰隊，有趣又有新意的開端(1~4觀感)

最近對特攝又重燃興趣，
瘋狂補完了幾部假面騎士之後，
不小心點開了超級戰隊的新番：2022年的《暴太郎戰隊》。

其實我一直不太擅長看直線敘述的戰隊系列，
除了小林靖子經手的那幾部（轟轟、侍、特急、烈車）之外，
基本上跟戰隊緣分不深，
這次的暴太郎雖然是由號稱「敏鬼」的井上敏樹擔任編劇，
但是對我來說是相當新奇的初體驗。

首先「暴太郎」就有幾層涵義：
1. 故事借用了「桃太郎」的故事原型，所以固定班底有著雉雞、猴子與狗就是可以想像的，
但令人驚奇的是形象與顏色的設定。
  →雉雞竟然是粉色擔當，而且是由男性出演已經很令人開心了，
      更換歷屆戰隊時粉色服裝依然是女裝設定，由抗拒到無視的心境轉變很好！ 
  →狗狗是CG狗黑柴柴，非常可愛但感覺很燒錢。
  →猴子是滿滿肌肉的日本獼猴(雖然還是有點像猩猩)
  →變身音是桃太郎故事裡面固定的「どんぶらこ」(桃子在河水中載浮載沉、東碰西撞的聲音)
2. 暴太郎發音是アバタロウ，結合了「胡鬧暴走」的「暴れる」和虛擬投像「アバター」(avater)的雙重意思，所以主角每次變身後性格大改變，與大量運用虛擬實境的畫面都有跡可循。
我一定要推薦一下變身後的登場畫面，扛神轎外加天女散花，真的太好笑了。

我覺得這次的故事挺新奇的原因是，
故事的起點不是由主角紅擔任主敘者開端，
而是由鬼妹黃，
這個無憂無慮剛成為新銳漫畫家被捧上天卻在瞬間跌入人生谷底的小妹妹起述，
觀眾跟著她的視角，在完全不知道世界梗概的同時，慢慢掌握故事的核心，認清自己的「夥伴」與要對抗的挑戰及威脅。和以往大概用兩集就說完的故事梗概、有固定基地的出場方式完全不一樣，這次的支援者(年長的後盾)一現身就身處囹圄這點也很耐人尋味，只希望後半段的處理依舊把握住懸念設置與線索分配的平衡度~

目前來說，我覺得幾位戰隊演員們在素身狀態的情緒與肢體語言都掌握的不錯，
戴上VR眼鏡後就能看到更高次元的空間的表現也都挺自然的，
主角桃井太郎的身世是個謎，雖然我覺得鬼妹→鬼頭瑤與黑柴→犬塚翼的背景也很謎，
期待在後續的故事裡繼續揭露更多角色的性格與人物核心(敏鬼加油啊，撐住啊)。

(雉雞、鬼妹、桃太郎、黑柴、猴子)

這次的反派(?)角色→腦人（ノート）也相當令人期待，
翻成中文時的音很漂亮：索諾伊(ソノイ)(藍)、索諾妮(ソノニ)(白)、索諾薩(ソノザ)(黃)，
但看日文就發現就是其一、其二、其三的發音而已啊(笑翻)。
腦人認為人類過度沉迷於自己的慾望時，會變成「人鬼」（ヒトツ鬼）擾亂自己世界的安定，
所以對人鬼持嚴格抹殺的態度，
但若由暴太郎戰隊打倒，人鬼則能脫離鬼態、回復平常心與日常生活，
這兩種態度的對論導致目前作品中尚無嚴格意義上的反派，而是各自有所堅持。
而且腦人們帥的美的太惱人了！也難怪鬼妹一開始不明所以亂認親的時候，
一直以為下方這群人就是她要找的桃井太郎啊(再度笑翻)，
鬼妹天下無敵的快速滑跪認主公這動作感覺我只在當年的《侍戰隊》的真劍藍身上看過啊。

衷心希望這部可以好好持續到最後啊~

金田一少年事件簿 NEO

不知道到底會不會完整成篇
總之現在先記錄一下自己的觀看心情與心得吧。

隨著第五代金田一人選的公布，
電視台也宣布要帶著全體觀眾一起重返金田一少年的世界，
是的，全體觀眾，無論是哪個世代、無論到底有沒有接觸過金田一的原著漫畫或小說，
都可以一起重返，

而且是按照第四代(山田涼介)→第三代(龜梨和也)→第二代(松本潤)→第一代(堂本剛)的順序播放，
再交棒給第五代：浪花男子的道枝駿佑。

這對我來說根本就是不能不看的天大福音吧，
一來是現在剛好是我的轉換期，有大把大把的時間可以賞劇(笑)
二來是當初吸引我跨入日劇圈、踩進J家大坑的關鍵因素就是剛的初代金田一，
怎麼有理由可以不跟著重看呢。
再說我因為INOO醬也擔上了跳跳團，有點想好好欣賞一下山田涼介的演技，就這樣順理成章的開動了。

這次重看我發現我第四代金田一看得零零落落的(大笑)，
好像大多數的印象都來自於當初緯來日本台的播放畫面，
最大的主因應該是來自於涼介這個版本的開端，
是兩集跨國合作的電影或SP。

醜話講在前頭，這兩集單發的作品都很難看(苦笑)，
第一部是《香港九龍財寶殺人事件》，
第二部是《獄門塾殺人事件》，
我應該當初就是先看了SP，才對後面的故事變得一點興趣也無(嘆)。

我覺得難看的主因是，跨國合作的情況下大咖太多、
運鏡與時間太過分散，這一代的演員也才剛剛集結，
根本就還沒有培養出默契感，就得與來自不同國家的演員合作。

而不同的國家的演員，對於演技的發揮與詮釋，都帶了各自國家不同的重點與特色，
還有後製配音的(笑)，
導致主次不分、情緒被分散得七零八落的，
加上那時候還稍嫌生澀的主演群們，自然也就帶動不了觀眾的情緒，這是讓我覺得非常可惜的地方。
這種無力感在本篇中就逐漸淡化，變成是可以讓人放心享受劇情的好故事了。

《香港九龍財寶殺人事件》(劇透在此)
光我數得出的大咖就有曾志偉、徐若瑄、吳尊，還有韓團BIGBANG的勝利，
日本這邊除了涼介、有岡大貴、川口春奈外，還有桐谷健太，
要一邊安排舞台讓這群演員們講故事已經非常不易，
故事核心裡又帶了對既往香港的想像、不捨與遺憾，
導致最後劇情裡有一大半都讓觀眾陪著李白龍刑警在找那顆所有人都覺得無關痛癢的原子彈。
我覺得故事原本的設定很棒，但是以現代的眼光來看，
人物的設定上漏洞百出，情懷的分寸也沒有拿捏得很好，是看完會覺得一陣空虛的作品。

但是故事一開始時，金田一乘著滑板追逐被人迷昏帶走的美雪的那一段，
運鏡很特殊而且很有速度感，是SP原創中讓我覺得非常亮眼的部分。

《獄門塾殺人事件》(劇透在此)的改動幅度更大，
作為日本電視台開台60週年的特別節目，這次的跨國合作與馬來西亞最大的媒體Media Prima共同製作，地點也選擇在馬來西亞的叢林中拍攝，演員中也加入了一半(?)的台灣人：劉以豪、林柏宏，吳尊飾演的李白龍繼續擔任刑警角色，韓國則加入了2PM的Nichkhun，日本的演員還有成宮寬貴、北村一輝和波瑠等人。

我邊看邊在心裡吐槽的第一個點是，為了讓跨國合作合理化，
獄門塾這間斯巴達式升學補習班這次舉辦的是台日兩校的強化合宿，
為了怕大家扛不了念書和內部競爭的壓力逃跑，所以合宿地點選在馬來西亞叢林內部的太陽莊與月光莊。
首先......台灣和日本升大學考試的內容本來就不太一樣吧(大笑)，
雖然老師們講課都好專業，還有實驗課程，
但是~ 在上課時所有人都用日文講課、用日文回答，
所以這批好學生是都要去競爭東大的名額的嗎(笑)
台灣的高中才不會在課堂中上杜斯妥也夫斯基的〈惡靈〉勒.....(我連作者的名字都沒有記對...)

第二就是為了合宿深入馬來西亞的叢林，
去時要搭船還要步行，
合宿中只能吃飯糰喝蕎麥茶，我覺得修行的意義遠大於學習(笑)。

第三是成宮寬貴太有存在感了(笑)，旁邊還有一位讓人挪不開眼睛的北村一輝，
兩大邪神的加持下，涼介真的委屈弱小又無助，主場氣勢還在，就很中規中矩。

拍出好作品不容易，
經過兩部SP的滑鐵盧，第四代的金田一還能順利問世我後知後覺的感到可喜可賀，
但是電視台應該也發現了，
只有豪華的主演群，沒有妥善的調配與張力，是很難拍出佳作的，
經過調整過後的NEO金田一，就精彩很多了~

是說，
金田一的攝影裡面，真的讓涼介挑戰了各種「涼介不可說之心理黑洞」
香港篇裡面叫他吃炸青蛙(雖然最後他只吃了鴨掌)，但是青蛙非常NG，
獄門塾篇裡面叫涼介走了高空吊橋，而且看得到的就兩趟，一趟自己走，一趟去救心裡愧疚到不行的佐木龍介(有岡大貴)，雖然涼介對高空完全NG，但是憑著對團員的愛克服了吧(笑)。
本篇裡面還叫涼介搭了雲霄飛車、進了鬼屋體驗4D殭屍，
金田一的劇組真的沒有跟いただきHIGH　JUMP的製作組合謀嗎(笑)

[特攝] 神牙，神ノ牙，有趣的命題

花心改不了了(淚)，

坑到底要填到什麼時候才會平呢？(感嘆)。

牙狼系列裡面，我是標準的冴島派支持者，

畢竟從第一部開始看下來，

覺得深夜騎士的招牌如果不是冴島鋼牙這種高潔(微笑)冷峻的形象，

可能會扛不下來吧，

素身武打非常帥氣的牙狼，

在2部TV版之後也不得不考慮換角讓系列延續下去的事實，

但是在鋼牙之後的每一部我都沒有辦法堅持到底(笑)。

鋼牙的故事完整度非常的高，

改天想到再來幫它寫心得吧(畫大餅)。

[特攝] 牙狼─照耀黑暗之人，正確開啟的方式是......

就像之前說的，

這部作品是牙狼系列的第三部，

正確打開作品的方式有下列2點。

什麼都不想做的時候......

看特攝就對了(笑)。

這真的是近年來很嚴重的制約行為。

特攝因為就像卡通一樣，一集短短30分鐘，

看起來比較沒有負擔是第一原因。

第二原因可能是因為我也好想要擁有千錘百鍊的意志力啊(感嘆)。