[深夜劇] 走馬燈株式會社─面對真相的勇氣

這部是學長推薦給我看的，2012年的深夜劇，
改編自菅原敬太的漫畫原著。

其實我並不排斥看深夜劇，
因為深夜劇比較可以不需顧慮觀賞者的心智年齡與承受能力，尺度的拿捏可以大膽很多，
所以特命課長只野仁裡有無往不利的男性美色(笑)，QP有滿滿的血花灑來灑去，黑豹有揍不完的敵人，走馬燈裡面則是有死不完的平凡人(笑)

走馬燈的主題其實很簡單，
據說，人在臨死前可以看到自己一生的回顧，有如霎那煙花，絢麗燦爛，卻是最後的迴光返照，映出更多的後悔與如果，卻已不能再改變什麼，因為下一刻即將死去。
如果，現在就有個地方可以讓你提前看到人生中每個片段的回顧與那些堆砌在記憶裡的點滴，你會選擇，看還是不看？

這個設定本身就很獵奇，在無意間，或是人生中的抉擇點，如果可以提前回顧自己過往的人生，所做出的決定，是不是就能更加堅定，或者，反而是寧願將過往全部抹去，回歸成白紙落於塵土。

走馬燈株式會社就提供了這個思考，
全十話的內容裡，
有些人是不明究理的走進去，
有些人則是抱持著好奇心或可有可無的心態進去，
有些人則是秉持著追索真相的質疑進取，
在那台可以播放歷往人生的超大螢幕與DVD播放機前， 絕大多數的人都會屈服，或者說是順應那種靜謐空間的氣氛，按下屬於自己人生的播放鍵， 重由自己的第一視角，回味那些已經變得褪色或是晦澀的點滴。

走馬燈株式會社無所不在，
有時位於巷弄間的轉角，有時則大刺刺的立於路邊，
有時則隱身酒吧舊址(這個我想吐槽...這很像假面賴打DECADE的設定啊XD 門矢士每次穿越一個世界，照相館〈棲身地〉也會跟著穿越，還會硬在那個世界擠出一個安身之地，不管那個地方之前是跌打藥館、咖啡店還是別的XD)，等待著人的進入。
走馬燈株式會社雖然說是會社，但是進去觀賞DVD其實是不收費的(笑)，還提供飲食與床舖，只為提供客人更好(更專注)的享受。而社內的「人」也只有神沼一人(由香椎由宇飾演，詳細演出與來賓列表可看這裡)，她是走馬燈株式會社的主人，也是唯一通曉事件始末的觀察者，就日劇版的角度來說，她更像是立於全知視角冷漠看著緣起緣滅的神。
我覺得這是日劇版與漫畫版最大的區別。
漫畫原著中，走馬燈株式會社像是大型的青年旅館，明亮的走道與隔音良好的隔間，可以確保每位客人觀看自己人生時的私密性，而神沼在招待客人時，會要求他們寫下姓名與出生年月日，她像個趁職的圖書管理員，根據不同人提供的資料調出每冊藏書供讀者賞玩，她管理的是一冊一冊標註著人生年齡的紀錄，只要客人需要，她就會在那裡為人服務。漫畫中的神沼，比較有屬於人性的溫度，也會遭遇危機，還帶著點體諒與同情(至少到第三集我的感覺是這樣...)
日劇版的走馬燈株式會社內裝是燈光柔和的地下室，是個隱蔽的地下空間，內不見天日，彷彿與外界隔絕。雖然看似有幾間房間，但神沼看似只招待一組客人，打開同一個視聽室，恭迎著不同的人物進入。在日劇版中，省略要顧客填寫個人資料的步驟，當客人打開走馬燈株式會社那道虛掩的門扉後，隨著強光照射瞳孔(象徵著探取所有的記憶)，等人回過神來，神沼就已經站在眼前說著恭候大駕的固定台詞，無須詢問就可以正確的說出客人的名字，並已將客人的人生DVD按照實際年齡的卷數置於案上，定位從圖書管理員一躍變成鑑往知來的神，只是，這位女神沒有溫度，可能也沒有惡意(我很疑惑...)，有的可能只是玩味、嘲諷與映證(映證她看人的感覺與那人最後的結局)。

香椎由宇飾演的神沼有種怪裡怪氣的詭異特質，
整張臉幾乎面無表情，大大的眼睛裡平靜無波，有時勾起玩味探詢的視線與微笑的唇角，但是整個人很沒有生氣XD
她看起來不像是排斥這個工作，卻也不像是喜歡這個工作，
她的鎮定是全面性的，不管客人有什麼要求只要做得到的她都會答應(如讓客人觀看與他自身有關的，別人的人生DVD之類的)，不管視聽室裡面發生什麼她都可以視若無睹(如有屍體或是發生凶殺案之類的)，她也跟那些曾經犯下罪過的的客人說：「你不需要為了過去曾做過的事情向我負責，這地方只是提供你們回顧人生的場所而已。」往狠一點說，神沼缺乏人性，因為她全知全能，所以她沒有探尋事物的好奇心。因為她遍覽生死，所以她也沒有對生命之渴望與對死亡之畏懼。她與那些客人的交集是業務上的往來，所以她沒立場也沒必要去對那些人的人生伸出援手或橫加干預，她自始都只是個旁觀者。
但是我又覺得神沼的內心是很矛盾的，
如果她真的自始至尾都覺得自己只是個旁觀者，
為什麼每話的最後，她都會去觀看一小段他人的人生(這也是走馬燈的推展慣例，每回開場就是神沼在看DVD，然後親手把錄放機按停，關機，然後走出視聽室，等這集到了尾聲的時候，會又只有神沼一個人站在視聽室中，觀看他人的DVD，再把這畫面串回每集的開頭)，又為什麼，她的表情好像帶了點忿忿與不齒？
在第十話中，藉著記者蘆名星的逼問，神沼可以記得所有來過走馬燈株式會社的每位客人，
如果只是客人，過客的話，似乎不需要留下這麼多印象吧。
好啦，如果她的頭腦等同於電腦可以過目不忘那也就算了，
如果她還將自己定位為人的話，其中好像有些解讀的空間......這個部份，因為資料太少，我又學術不精，請容許我跳過XD

走馬燈全劇總共十回，每集都有不同的來賓，
因為來賓很少所以其實劇情很好猜，有充分的懸疑感，但是它會去描述與解讀細節，增添了許多毛骨悚然的感受。
尤其是因為是自己人生的回顧，有些記憶在當下是模糊曖昧的，但是在DVD裡面可以透過自己的第一人稱視角看得一清二楚，而不是每個人都有回顧真相的勇氣。
況且，有些時候事實不等於真相，像第五集中所言的：

　　事實不一定完全符合真相，
　　誰都沒有意識到真相扭曲了，
　　因為那已成了事實。

就我個人來說，到寫心得的現在還能留有印象的大概是第1、2、3與第5集，
第三集裡面有【血色星期一】裡早早領便當的藤井美菜，和石田卓也，詭異的氣氛也讓我頗享受的。
最驚艷的地方應該在於本集主角理央想辦法逃過「不能被違背的預言」，躲過自己命中注定的死期，卻在回到東京的時候，發現自己出生的村子，那個奉行「預言若是出錯，整個村子都會有大禍」準則，甚至不惜親自動手以使村子出身的每個人死期都能符合預言軌跡的二笑村，在她躲過死劫之後，整個村莊被土石淹沒，無人生還的消息。心慌的她，轉過身卻看到應該死在村子裡的小忍(藤井美菜)和隼人(石田卓也)穿著滿是泥濘的衣服，打著赤腳慘無人色的站在她身後，悠悠的說「預言是不能夠出錯的....」，一整個活屍作亂XD 讓我不禁開始思考，這個村子該不會從很久以前，就已經全村滅亡了吧，所以才能靠既定的死亡撐到今日?!

第五集則是人性的憐憫，這應該是全劇裡面最光明，最溫暖的一話了XD
山中聰與渡邊哲的演技超棒啊，雖然早就知道有問題，還是忍不住看得淚漣漣。
我很喜歡年輕刑警追查真相的敏銳與謹慎，他聽取犯人口供的時候，會去分辨犯人對被害者稱呼的用語，如那些男生(彼ら〈かれら〉)和那傢伙(アイツ)，也會去思索供述的前後文，雖然是很簡單的推理，但是可以略為看出這個人的人格特質。
而老刑警頂罪的告白也相當讓我動容，他說，自己沒能拯救受霸凌而自殺的兒子，也未能趕在妻子前制裁那些罪犯(指霸凌他兒子的同學)，至少在最後，他希望妻子不是背負著殺人罪的罪名死去。自殺的妻子已經無法贖罪，所以罵名與惡名就讓他來承擔，讓妻子成為因為不堪丈夫犯下殺人罪行而羞憤自殺的人吧。
痛與懊悔都很溫暖而感人，終於能訴諸於口的老刑警與終於尋得真相卻只能同意把真相掩蓋的年輕刑警，他們的初次接觸，在走馬燈大螢幕上放映的，是陽光燦爛的午後。我很喜歡這部的佈局與收尾，通往死刑台的階梯與淨化的光芒也安排的很不錯。

第二集的喜歡則是因為柏原收史而喜歡啦，哈哈哈= =
我好難得看到他演能幹的上司耶XD 但是耍呆聲音破音暴走的地方也很可愛~
這回則是在追查到底他身邊的人，哪個才是當初其貌不揚，一直倒追他又口口聲聲「我覺得我們是命中注定要在一起的」的恐龍妹。
最後發現真相的時候，友樹應該渾身發冷吧，
從未注意到的細節剎時浮上心頭，最深的恐懼變成最真實不過的現實，
最後他看自己初生女兒的時候，本來是很漂亮的小公主，瞬間變成畸形醜臉，像最深的恐懼成真XD 諷刺性頗強。

結果全劇最震撼的的確是第一集，
到底是刻意這樣安排，還是因為播出之後的爭議性太大了，
只好導致後期的製作轉彎，這個我就不知道了~
第一集的來賓是窪田正孝，我喜歡也欣賞這個小朋友的演技。
他這次飾演的是個大學生，從小與母親相依為命，後來離鄉至東京讀書，這次趁著假期帶女朋友返鄉給媽媽看，也與多年不見的朋友聚會。
女朋友第一次到他的老家參觀，也懂得討好媽媽，努力融入這個家庭，卻忍不住好奇的問男友隆廣說，佛壇上的紙娃娃是？
隆廣向女友解釋說，喔，我家沒放置牌位，就用紙娃娃代替，這個是爺爺奶奶，這個是爸爸...
女友指著一個距離比較遠的問他，那這個呢？
隆廣也很疑惑，因為他家人口單純，實在是想不出來還有誰死掉了還供奉在這裡的，只好說，喔，據我媽說那是個對我們很重要的人。
接著在同學的聚會上，他第一次聽到了走馬燈株式會社的名稱，認為是都市傳說的他，在返家的路上還真的看到了走馬燈株式會社的招牌，抵不過好奇心就進去了，結果看到了讓他渾身發冷的真相。
在螢幕上播放的人生，一開始看起來不像是他的人生，雖然是第一人稱視角，但是那對夫妻他未曾見過，口中叫的也是別人的名字，正覺無趣想關起來的時候，卻看到了母親的臉。一陣奔跑與晃動後，映入眼簾的是老家熟悉的天花板與擺設......

據說驚嚇的表情與情緒是最難表演的，
哭泣與歡笑可以經過醞釀與培養，但是驚愕卻是一瞬間的反應，而演員要能表現出讓人驚懼的恐懼，並能影響觀眾的情緒，我覺得就有點難度了~ 但是我覺得窪田小朋友表現的不錯啊~ 至少很能讓我覺得背後涼涼的....= =

隆廣都還沒整理好自己的心情，呆呆的隨著時間過去，他看到了五歲的記憶，也看到了老家裡他最排斥的倉庫，在他現在的印象中，依稀記得母親告訴他，因為他曾經玩的太累在倉庫前昏倒，所以之後就很少去倉庫那裡了。
但是當年五歲的他，看到的卻是自己的生母與養母的對峙，而養母(現在的媽媽)手中握著亮晃晃的柴刀，身上濺滿了生母噴灑出的血液......所以他昏倒，並將那段記憶抹去，任由媽媽所說的語言填入他的生命，重新編寫記憶。

整個人像是被掏空了的隆廣搖搖晃晃的回到自己家中，他的心情有震驚、掙扎、不敢置信，但是也藉由走馬燈中放映的DVD，他回想起了母親是如何辛苦的撫養他長大的，孝順、求全與不捨同樣滿盈他的心中，兩難往往是最困難的抉擇，他還沒思考好，到底是要徹底的逃離這裏，還是要裝做什麼都不知道。
恍神的他坐上飯桌，才發現母親只裝了她自己與隆廣兩個人的飯而已，問母親說女友呢？母親笑的很甜蜜的回答說，噢，她說她有急事要先回東京了。隆廣麻木面無表情的轉頭，看了看佛龕上新增加的那個紙娃娃，沒有多說什麼。再之後，走馬燈株式會社的視聽室中放映著隆廣小時候笑著與媽媽許下「一直在一起」約定的畫面，一旁卻搖曳著懸吊的軀體。

看這集的時候我真的有震驚到，
原來繩子摩擦的聲音這麼令人感到牙酸與渾身發冷，
看著屍體上不自覺流出的體液，我竟然也只能像神沼一般面無表情，
因為不知道自己到底該用什麼樣的表情去面對真相，
那些遺忘的，被鎖上的記憶，經過洗練堆疊之後成為淡化的回憶，但是，並非每個回憶中都充滿歡樂與懷念，可能更多的是真相與恐懼。
看了那些回憶，可能就此耽溺於過去的美好之中，隨著那些已不再鮮明的往事歡笑，
也可能從此失去面對明天的勇氣，甘作恐懼的俘虜，面對自身罪愆的制裁。
但是沒有過去，無法成就現在的我們，
抉擇的權利，終究還是握在看似空無一物的我們的掌心中。

我覺得這部裡面還有兩個很重要的意象，
是「鏡子」與「笑」。
走馬燈全劇中幾乎所有人的大笑都是癲狂而不是開心的，
甜甜含蓄的笑容後掩飾著心機與算計(第1、2、3、6、9話)，
放聲大笑則是反向的情緒宣洩(第6、9話)，
笑反而成了偽裝、掩飾與痛苦。(因為全劇中好結局的也沒幾篇= =)
反而走馬燈中的哭泣都很美，不論那是解脫、覺悟或是理解與昇華。
人生，在哭泣中到來，也在哭泣中離開，所以哭泣才是人的本質？(好晦澀....)

鏡子則是反覆強化的人物們的執著與怨念，
照理來說，鏡子中映出的是自我，
人或多或少都有點自戀性格啦，看到鏡中的自己，會多認識自己一點(鏡像理論)，也會想要讓自己更完美一點，
但是我總覺得走馬燈中的鏡子是個很殘酷的介物，
它映照出了人物雙眼中的死氣沉沉，忿恨與執著，
很少真正在鏡中看見「美麗」的自己。
如果說鏡子不只能映照出表象，更能映照出人的內心，
那是否象徵著，在人世中沉浮的大眾，多已失去了心靈中的那份美好與純淨。
走馬燈看到最後，我每次看到鏡子出現，就只有一種想砸了它的衝動XD

走馬燈很短啦，還蠻好啃的，內容有驚悚有懸疑就是沒有推理(因為有完全紀錄的DVD)，
除了香椎由宇面無表情讓我嘴角抽搐之外，其實我還蠻推薦這部作品的，
但是根據我的心得來看，好像看完一到五集也就可以了(被打)
最大的問題是......心得寫這麼久是怎麼回事..... 我退步了 ORZ........
還是說，因為感受到壓力，所以我很努力要認真寫才會這樣勒?! 哈哈哈....
但是寫出來還是整篇碎碎念啊...囧